We Live with the Land

The Land as Other

Am y Prosiect

 

‘Ein bro, cyd-fyw â'r tir & Y Tir yn ‘Estron’’ archwiliad gelfyddydol amlddisgyblaethol ar syniad yn ymateb i hanes/straeon y tir, iaith a'r tir, yr ymdeimlad o’r filltir sgwâr/brogarwch, y mudiadau amgylcheddol a dad-ddofi, a sut mae tir yn cael ei weld fel rhywbeth 'estron’ gan bobl o'r tu allan - fel nwydd gweledol / maes chwarae (twristiaeth) yng Nghymru.

Bydd yn defnyddio dadleuon y damcaniaethwyr amgylcheddol Anne Whiston Spirn a Val Plumwood ynghylch gwrando ar alluedd y tir, a’i gydnabod, i ddarparu ffordd newydd o ymchwilio i sut y defnyddir y tir yn awr ac yn hanesyddol, ac o ymchwilio i ymatebion artistiaid yng Nghymru i'r gweithgarwch cydweithredol rhwng iaith a'r tir, a'r amrywiaeth o bobl sy'n hawlio'r tir ac sy’n ei ddefnyddio (o'r brodorion, i'r mewnfudwyr, i'r twristiaid dros dro). 

Mae defnyddio celf weledol fel ymchwil yn cyfateb i'r datganiad a wnaed gan yr ieithydd blaenllaw a'r awdurdod ar ieithoedd dan fygythiad sef "os ydym yn awyddus iddyn Nhw weld yn iawn beth yw'r sefyllfa, yr artistiaid yw'r rhai sy'n gallu ein helpu yn fwy na neb arall". Yn ôl Crystal, er bod darlithio a llyfrau academaidd yn chwarae rhan bwysig wrth lunio'r farn ddeallusol, dim ond cynulleidfa ddethol fechan y maent yn ei chyrraedd ac felly mae angen i'r wybodaeth gael ei lledaenu mewn ffyrdd eraill[4]. Mae ymchwil a arweinir gan ymarfer ac arddangosfeydd yn ffordd ddilys o ledaenu ymchwil, sy'n golygu bod yr ymchwil yn effeithio ar gynulleidfa ehangach ac yn galluogi sgwrs wahanol.

Mae artistiaid wedi cymryd rhan yn y prosiect drwy gyfweliadau yn trafod prosiectau blaenorol neu gyfredol; grwpiau trafod ar-lein; mynd i sesiynau gwaith byrion ar encil yn Stiwdio Maelor a Phlas Bodfa, creu gwaith; a thrwy'r arddangosfa. Gall artistiaid gyfrannu ym mhob un o'r dulliau uchod, neu ddewis gwneud un yn unig.

Ebostiwch gydag unrhyw gwestiynau fo gennych chi ynghylch y prosiect.

Mae’r prosiect yma wedi cael ei ddechrau ac ymchwilio gan Dr Veronica Calarco, gyda cynorthwydd gweinyddiaeth a ffotograffydd, Abby Poulson. Mae Veronica ac Abby yn hefyd yn cymryd rhan yn y prosiect yma fel artistiaid.

 

About the Project

 

‘We live with the land & The Land as Other’ is a multi-disciplinary art exploration responding to the history/story of the land, language and land, a sense of place, the environmental and rewilding movements and the positioning of land by outsiders as other - a visual / playground commodity (tourism) in Wales.

It uses environmental theorists Anne Whiston Spirn’s and Val Plumwood debates of listening and acknowledging the land’s agency to provide a new way to interrogate land’s current and historical usage and interrogate artists in Wales response to the collaborative action between language and land, and the diverse people who claim and use the land (from the original inhabitants to incomers to casual tourists). 

Using visual art as research responds to world-leading linguist and authority on endangered languages, Professor David Crystal’s statement that “if we want Them to see what the situation is the artists can help us more than anyone else”. Crystal argued that, though lecturing and academic books play an important role in forming intellectual opinion, they only reach a small, selected audience and thus the information needs to be disseminated in other ways. Practice-led research and exhibitions are a valid way to disseminate research, permitting a wider audience to be impacted by the research and a different conversation to occur.

Artists have participated in the project through interviews discussing previous and/or current projects; online discussion groups; attending mini working retreats at Stiwdio Maelor and Plas Bodfa; creating work; and exhibiting. Artists can contribute in all of the above ways or just one way.

Please email to ask any questions about the project.

This is a project conceived and being researched by Dr Veronica Calarco, assisted by admin assistant and photographer Abby Poulson. Both Veronica and Abby are also participating in this project as artists.

 

Images by Julie Upmeyer during Retreat 1